Miquel Barceló schafft seinem Interesse an der Natur folgend ein Werk, das deutliche Spuren seiner Heimat Mallorca trägt. Das Meer, Muscheln und andere Meerestiere, Tierschädel, aber auch Früchte sind Motive, die sich immer wieder in seinen Arbeiten finden und so auf seine mallorquinische Heimat Bezug nehmen. Mit Papier, Farbe und Kohle, Muscheln und anderen häufig organischen Materialien bildet er Natur nicht nur ab, sondern integriert sie auch in seine Bilder. Noir et Blanc avec Orange et Citron bietet - ähnlich einer Wolkenlandschaft - unendlich viele Möglichkeiten, Formen zu deuten und in die abgebildeten Objekte hineinzulesen.

Annika Greuter

Wenn man die Arbeitsweise von Miquel Barceló kennt, sieht man ihn beim Anblick seines großformatigen Bildes Diptyque Vert-Citron förmlich vor sich. Mit beiden Händen tief in der Materie versunken, das Material formend, schiebend, Löcher bohrend, plastische Faltungen zusammentürmend, bevor er der Leinwand mit Farbe, zerquetschten Früchten und anderem organischem Material Leben einhaucht. Die Bilder sind stets Abbild der Wildheit und Sinnlichkeit seiner mallorquinischen Heimat, wo raue Felsen auf tosende Wellen stoßen, weite, karge Landschaften auf grüne, fruchtbare Hügel treffen.

Das Diptych Vert-Citron lässt im Bildzentrum den Körper einer verendeten, scheinbar aufgeschlitzten Ziege erkennen, umgeben von aufgeplatzten Früchten, Fischen und toten Vögeln, die sich auf grünem Grund ausbreiten. Der Blick springt hin und her von der überwältigenden Totalität des rund zweieinhalb auf zweieinhalb Meter großen Bildes zu zahllosen Details, die es zu entdecken gilt.

Annika Kouris

Der mallorquinische Künstler Miquel Barceló arbeitet auf flächigen Bildträgern wie Leinwand und Papier, verwandelt diese jedoch durch den Auftrag dicker Farbschichten, leimartiger Flüssigkeiten oder Fundstücke aus der Natur in reliefhafte Landschaften. Mit vollem Körpereinsatz schichtet er die verschiedenen Materialien übereinander, bis das starre Trägermaterial sich biegen, falten und formen lässt. So wird das ursprünglich eckige Papier des Stillleben mit Guave von 1994 zum unregelmäßigen skulpturalen Objekt. Die Löcher, die einige seiner Arbeiten aus dieser Zeit aufweisen, sind Bissspuren afrikanischer Termiten, da Barceló - wie schon seit den späten 1980er-Jahren immer wieder - auch 1994 zeitweise in Mali lebt und arbeitet. Der Wüstensand, die brennende Sonne und der Eindruck unendlich wirkender Landschaften prägen sein Werk deutlich und erzeugen den archaischen Charakter, den viele seiner Arbeiten besitzen.

Annika Greuter